¡RON BERNAL captura los momentos importantes de las artes escénicas!
Introducción
Creo imágenes frescas y vibrantes que capturan la esencia de lo que fotografío: la danza, el teatro, la música llaman poderosamente mi atenciòn y procuro poner mis cinco sentidos, mi creatividad y mi pasión en este bello oficio. Los retratos y paisajes, hasta la vida estática y abstractos van formando uno a uno, las pàginas de este libro fotogràfico..
Mi Trabajo
Bien sea si deseas un simple retrato o si necesitas ayuda con un proyecto mas grande, estaría encantado de trabajar contigo. Estoy contento de ir a donde tu estes, o puedo invitarte a que visites mi estudio.
SI lo deseas, revisa mi portafolio para encontrar una muestra de mi trabajo. Si tienes alguna pregunta, por favor contáctame escribe a mi correo personal ronbernal@hotmail.com.
Enfoque
Me enfoco en mi trabajo con una perspectiva unica que toma en consideración tus necesidades y tu estilo individual. Mi estilo y mi tecnica son amplios y flexibles, desarrollados a través de años de entrenamiento y experiencia.
Inconexa
Proyecto realizado por Ron Bernal construído a partir de improvisaciones realizadas por Cynthia Shmulkovsky y secuencias coreográficas de la pieza “INCONEXO” de Mauricio Nava. Música: Visera Crash
En la desesperación de no entender nada, una mujer busca una explicación ¿de qué? no lo sabe, pero ella busca en donde sea y como sea: dentro, fuera, en el silencio, en la inmovilidad, en el movimiento, en el ruido, en la voz, en la expresión facial, en la caída, debajo o encima de ella pero con la certeza de no encontrar algo y tener nada, y sin embargo seguir buscando…
Carteles de expos, funciones y cortometrajes, los pocos que he podido recuperar a lo largo de estos años.
Silfos: mi patria es el mundo. Un documental en proceso sobre el quehacer del grupo teatral Silfos, Tucuman Argentina.
IV MUESTRA INTERNACIONAL DE ARTES ESCÉNICAS "MOVIMIENTO CONTINUO
"Un proyecto que se gesta cada año en las manos de Sueño Mestizo y todo su equipo de trabajo, como una apuesta para la ciudad y una necesidad urgente de llegar con el arte a diferentes sectores, a las comunidades, no a hacer teatro comunitario ni a "formar públicos", sino a permitirle al espectador observar, comparar, seleccionar, interpretar, decidir qué hacer con lo que tiene al frente y de qué forma se relaciona con su vida, el artista de la Muestra Internacional Movimiento Continuo busca con su trabajo sacar de su pasividad al espectador, para que este produzca una re-acción con la performance vista, de ahí viene el lema del 2014 "NO DEJAR INDIFERENTE AL ESPECTADOR", no se busca el consenso sino el disenso, desplazamientos y estrategias para generar un arte político sin llegar a ser politiquero en el arte o generar quejidos, de esta manera el teatro se hace "comunitario: en común", entre dos, romper los espacios y cotidianidades para generar nuevas formas de relación y significado."
Sueño Mestizo Danza Contemporánea, Bogotá, Colombia.
RAFAEL ACERO ARDILA
TÉCNICO PROFESIONAL EN DANZA CONTEMPORÁNEA - CORPORACIÓN U. CENDA
MAESTRO DIRECCIÓN COREOGRÁFICA UNIVERSIDAD DISTRITAL-FACULTAD DE ARTES ASAB
MAESTRÍA INTERDISCIPLINAR EN TEATRO Y ARTES VIVAS - UNIVERSIDAD NACIONAL
DIRECTOR ARTÍSTICO "SUEÑO MESTIZO"V MUESTRA INTERNACIONAL DE ARTES ESCÉNICAS "MOVIMIENTO CONTINUO" 2014 - No dejar indiferente al espectador -
TELÉFONO (57 1) 2 89 02 31MOVIL (57) 301 213 87 31
http://suenomestizodanzacontemporanea.jimdo.com
/http://suenomestizo.blogspot.com/
1992 - 2014
"22 años con la nostalgia de los que vinieron y ya no están, seguimos asumiendo el desafío estético"
BOGOTÁ / COLOMBIA
CLEO AGUIAR/ TABACARIA
Daniela Sañudo, Una joven promesa de la danza contemporánea, viene empujando fuerte, sus obras hablan de la fragilidad de la naturaleza humana con un lenguaje claro y contundente, este ensayo fotográfico es una muestra de su tesón, su entrega y su compromiso con la danza, un lenguaje que habla fluido y sin cortapisas.
Danza Joven de Sinaloa
Danza Joven de Sinaloa (DJS) del Instituto Sinaloense de Cultura (ISIC) nace en 2007 y tiene como principales objetivos la promoción y difusión de la danza contemporánea. Su propuesta escénica reconoce e incluye la diversidad de lenguajes que enriquecen y propician la evolución creativa de la danza como expresión escénica. Asimismo, busca la creación de públicos nuevos y la expansión de públicos cautivos para esta disciplina artística.
Compañía Folclórica Sinaloense, en el 35 aniversario de su fundación. La compañía Residente del Instituto Sinaloense de Cultura. Las imágenes corresponden a las primeras cinco propuestas para la exposición fotográfica que realicè para conmemorar este aniversario.
Danza Viva
El trabajo fotográfico que ahora nos muestra Roberto Bernal crónica de la Danza Viva de nuestros días, --como antes hizo crónica gráfica periodística de lo más terrible de la vida cotidiana-, que abarca más de un género danzario y muy distintas propuestas escénicas, es una muestra de su tesonera pasión por este arte y de su talento para captar el clímax de cada momento escénico que ha logrado presenciar desde su propio clímax de espectador.
Cada vez con más frecuencia, Bernal logra su propósito de cazar el ahoraonunca, el aleteo X del instante que encarnan a menudo coreografías, bailarines y coreógrafos. Es el caso de esa gran institución danzaria que es Ballet Nacional, el espléndido grupo Delfos, el maestro indiscutible de Sinaloa Héctor Chávez * y su eterno y siempre cambiante Sinalodanza*, el dramatismo del ecuatoriano Klevert Vieyra, por mencionar sólo unos casos, tomados al azar.
¿Qué nos dice este conjunto fotográfico?
Estética pura, la danza es movimiento luminoso, palabras que de un momento a otro cobran vida, poema cinético,anécdota narrada desde el tam tam de los huesos y la piel del planeta, pausa melódica de las cuerdas nerviosas, temblor ansioso del sudor, fuerza de la sal. Todo a un mismo tiempo.
La luz,la madre de la fotografía, en su universo, es el principio de la forma. Es la sangre y el espíritu del movimiento.
¿Y qué decir del encuentro entre luz y danza? Es el relámpago atrapado entre dos dimensiones, el grito en el cosmos, la nostalgia en los últimos instantes.
Esto nos dice la obra de Roberto Bernal. La única condición para escucharlo es dialogar intensamente, ojo a ojo, luz a luz, con cada uno de sus trabajos.
¡Bienvenidos!
Juan Ramos
CICLOS/Coreografía Marcela Aguilar
Ojo dorado
Te voy a endulzar con agua dulce, dijo Roberto al cuerpo que le enseñó que el horizonte era un árbol de avellanas. Sus imágenes se pueden tocar. Por la mañana son la música de los klinex donde las muchachas dejan la impronta de sus labios. Por la noche, los acordes de los hambrientos. Roberto es cazador. Prefiere la oscuridad, la dificultad del rayo y los reflejos de los buitres. Va directo a la memoria: vean: recogía yo la basura con unos guantes de cabritilla cuando me puso un cuerpo en el costado. Una mujer con que me vio de espaldas y que llamó Isadora cuando sabía bien que su nombre era Rosa. Le interesó su sombra. Decía que era todos los seres humanos incluyendo los perros que no ladran. Le tomó tres fotos. Ella las quería para su árbol de avellanas pero él construyó papalotes para llorar bajo el escenario. Una foto nace, no se hace. A Roberto lo angustia la madrugada. Llega la luz y sabe que puede ser el día en que tome su mejor foto. Como la de los tríceps donde es en vano apostar al perfil, a la fuerza del muscle, al limonero que perdió su patio.
Miré el cuerpo, la basura escapó de mis dedos, vi la bolsa negra a diez metros y supe que no me pondría nervioso. Ella se movía suavemente, entre la sombra y la luz para que su perfil hiciera olvidar su vello púbico. Una ráfaga de aire me devolvió la basura. Fui a la bolsa que padecía una invasión de hormigas. Me volví. Roberto trabajaba en un cuarto luminoso. Tenía un trozo de mundo y otro de carácter para hacer revelaciones. Llevé la bolsa de la basura por si quería tirar algo. Echó sus cámaras, No puedes hacer eso, protesté, Tengo mis ojos, dijo; coloqué sus Leycas sobre la mesa y me retiré. Esa noche soñé la luna. Había un ojo dorado en su retícula.
Hay una pieza que desvela a Bernal: El pingüino. Tiene todo preparado, quiere verlos bajo la luz de Marte.
El cuerpo se aleja. Desaparece. Roberto repite: voy a endulzarte con agua dulce. En realidad, limpia el lente, la sombra de una flauta dulce le recuerda que el sueño esCalderón y que se le hace tarde. Por estar platicando.
Hoy puede ser el día.
Para el Ron Bernal.
Elmer Mendoza
Marcela Aguilar, Javier Basurto,
Montaje de iluminación de CICLOS.
Una parte de la exposición fotográfica: 5 años. sólo para empezar. Exposición dedicada al arduo trabajo de la Compañía Danza Joven de Sinaloa, que con su quehacer y su esfuerzo diario, pone en alto el nombre de la Danza Contemporánea en Sinaloa y el mundo.
Gianni Schicchi bajo la lente de Roberto Bernal
Cuando allá por los años 1570 un círculo de arrojados artistas y profesores, que la historia decidió recordar como “la Camerata Florentina”, se encapricharon por crear –o recrear- un género donde pudieran convivir todos los géneros del arte, nunca sospecharon que estaban poniendo los cimientos de lo que luego sería llamado justamente el género de los géneros, o más sencillamente: Ópera. En su búsqueda de reencontrarse con la tragedia griega decidieron fusionar la pintura, el teatro, la música, la danza, la escultura, en fin, toda disciplina artística en una sola. Por aquel entonces, y para pesar de tan excelsos “locos”, la fotografía esperaba que la ciencia le diera su venia para entrar al escenario del mundo. A pesar digo, porque si hubiese estado disponible por aquellos tempestuosos años del renacimiento, ¿qué no habría podido captar una lente tras el ojo de un fotógrafo inspirado?: La terrible ejecución de Tupac Amaru I, la batalla de Lepanto, o Dafne, aquella pieza a la que se considera la primera ópera y que el destino quiso, quien sabe por qué razones, perderla. Y cuanto pesar hubiesen tenido de sospechar que el ojo detrás de la lente era el de Roberto Bernal.
Roberto tiene la singular virtud no sólo de poner el alma cuando fotografía, lo cual no es poco, aunque singular, sino de encontrar el alma de lo que ha fotografiado. Sus retratos son escenas vivas que nos descubren una parte que sólo su mirada puede encontrar y dejárnosla ver al resto. Su fotografía no emociona – merito no menor- sino que nos conmueve, que no es otra cosa que la emoción del conocimiento y nos arrastra a un reverso tan desconocido como familiar. Esa virtud es la que hoy suma una cuenta más al género de los géneros y, como si fuera poco, de la mano de Puccini, quien con sus notas asoló los últimos momentos de una ópera que luego de su muerte no volvería a encontrar jamás la ovación popular.
En blanco y negro, cuando veo cada imagen, la presencia de ese último romántico se apoltrona a mi lado para recordarme que su credo era justamente ese: la luz y la oscuridad, la tempestad y el impulso, los extremos de un movimiento que no tuvo rival y, posiblemente, no vaya a tenerlo nunca.
Si Gianni Schicchi nos remite a la historia de un personaje que debe suplantar a otro – y que de acuerdo a El Dante esa es la razón por la que está en el infierno- Roberto, con su cámara, descubre la verdad de cada uno de sus intérpretes, los devela en sus alegrías, sus pensamientos, sus inquietudes y su belleza, completando desde su lugar de artista un género que se cree completo, pero que no lo estará nunca mientras que la ciencia siga regalando al arte sus maravillas. O tal vez, es más sencillo, tal vez la Ópera es el género de los géneros porque es el ser humano quien la construye y, siendo el hombre una eterna búsqueda de sí mismo, seguirá encontrando nuevos caminos donde transitar, claro, ésta vez – ésta en particular- capturados por el ojo implacable de Roberto Bernal
Guillermo Montilla Santillán Dramaturgo, actor y director de Silfos Teatro Tucumán, Argentina Octubre 2012
MUESTRA FOTOGRÀFICA DEL PRIMER MONTAJE DE ´ÓPERA COMPLETA DEL TALLER DE ÓPERA DE SINALOA
